MIARA dossier thématique

Items

• Emerging Aspects of K-POP: Innovation Through Virtual Idols and Enetrtainment
• La relation parasociale entre le groupe d’idoles K-pop virtuel PLAVE et ses communautés de fans
• Artificial Aesthetics: Generative AI, art and Visual Media
• Naevis: nouvelle dans le monde réel
  Naevis est une artiste virtuelle ayant fait ces débuts en septembre 2024. Le personnage de Naevis n’était pas complètement nouveau pour le public coréen, car elle est liée à l’univers narratif des membres virtuels du groupe Aespa. Naevis fait partie de la compagnie SM Culture Universe, sous-division de la compagnie de divertissement SM Entertainment. Elle fit sa première apparition dans le contenu du groupe Aespa en 2020. Naevis était considéré comme le « sidekick » des membres virtuelles d’Aespa, les aidants dans leurs combats. Elle est aussi connue comme étant celle ouvrant la source de pouvoir permettant de faire le lien entre le monde réel et le monde narratif d’Aespa : Kwangya. Naevis est la première artiste virtuelle solo de SM Entertainment. La première apparition de Naevis en tant que chanteuse se fit dans la chanson Welcome To My World (2023) par le groupe Aespa. Ce n’est qu’en aout 2024 que SM Entertainment a confirmé les débuts de la carrière solo de Naevis, avec la chanson « Done », chanson complètement en anglais. Dans le clip vidéo, Naevis traverse, en pleine nuit, des environnements urbains changeant d’avatar parfois réaliste, parfois en bande dessiner, ce qui montre son arrivée dans le monde réel. « Done » est la seule chanson officielle de Naevis. SM Entertainment avait mentionné la possible sortie de deux nouvelles chansons en 2025, mais après la publication de leur calendrier de sorties musicales, Naevis est complètement absente. Il est difficile de dire si ces chansons seront simplement repoussées à l’année prochaine, ou si la compagnie a décidé d’annuler le tout. Le développement du personnage de Naevis a commencé en 2017, et c’est énormément développé durant la pandémie. La voix de l’artiste est un mix de plusieurs voix d’acteur de doublage, mise ensemble à l’aide de l’intelligence artificielle. Le visuel de la chanteuse, quant à lui, est fait en collaboration entre SM Culture Universe et LG Uplus, sous division de LG Corporation. Naevis n’est donc pas basé sur une seule personne, comme c’est le cas avec PLAVE, mais basé sur des fragments audios de plusieurs acteurs de doublage. La réception du public à propos de Naevis est mitigée. Certains aiment l’utilisation de l’intelligence artificielle. Ils aiment l’innovation technologique, mais sont aussi impressionnés par la qualité de la représentation visuelle de l’artiste. D’autres se questionnent sur l’utilité d’artistes virtuels remplaçant des artistes réels. Plusieurs fans ont même dit que la voix de Naevis ressemblait beaucoup à une combinaison des voix des membres d’Aespa, et qu’ils préfèreraient que « Done » soit chanté par Aespa à la place. La réception de Naevis est possiblement la raison pourquoi l’artiste ne fait pas partie du calendrier musical de cette année.
• Artistes virtuels: bon ou mauvais?
  Une question importante à se poser avec l’arrivée des artistes virtuels est : quelle est la réception de la part du public vis-à-vis ces personnages ? Il aurait été possible de croire que ces artistes auraient plus de difficulté à se faire une place parmi les artistes réels. Toutefois, le public a rapidement accepté la présence de ces artistes dans la K-pop, le succès du groupe masculin PLAVE en est d’ailleurs la preuve. Certains experts croient que la pandémie, et le fait que nous devions tout faire en ligne ont facilité l’acceptation de ces artistes. Les compagnies, durant la pandémie, ont cherché à garder le public en lien avec les artistes, ils ont donc créé différentes plateformes, jeux vidéo, concerts qui étaient complètement en ligne. Tout ceci a favorisé l’acceptation des artistes virtuels, qui ont la possibilité de faire toutes ces choses que les artistes réels faisaient durant la pandémie. Aussi, un aspect important dans l’acceptation des artistes virtuels est l’effet « WOW ». Le public est intrigué par les personnages, la façon dont ils sont faits, le fait que ce soit quelque chose de complètement nouveau, etc. Cet aspect est ce qui permet de faire les premiers pas vers ces artistes, ce qui est la première étape avant de devenir fan d’un groupe. Un autre aspect que les fans aiment à propos des artistes virtuels est qu’ils n’ont pas besoin de repos, ou de faire un arrêt pour leur santé mental ou physique. Il est fréquent de voir des annonces de compagnies mentionnant qu’un de leurs artistes sera en arrêt durant un temps indéterminé pour des raisons de santé physique. L’artiste s’est blessé, il ne pourra donc pas faire partie des prochaines activités de son groupe. Ce phénomène est impossible avec des artistes virtuels. Ils seront toujours présents, et seront toujours en pleine forme. Le même phénomène est aussi valable pour la santé mentale. Les artistes de K-pop sont mis sous d’énorme pression, ce qui amène des problèmes de santé mentale chez certains. Les artistes virtuels, n’étant pas réels, n’ont pas ce problème. Le public est donc certain de toujours avoir accès à leurs artistes, et ce dans toutes les situations. Il existe toutefois quelques inquiétudes qui sont apportées par le public. Le plus important est celui lié aux normes de beauté en Corée. Les normes de beauté sont extrêmement importantes en Corée. Des artistes ne correspondant pas à ces normes peuvent recevoir beaucoup de haine de la part des fans, sur les réseaux sociaux. C’est d’ailleurs une des raisons pourquoi les chirurgies plastiques sont si fréquentes, et aussi peu couteuses. Les artistes virtuels ne feront qu’empirer l’importance des normes de beauté, étant des êtres à la beauté parfaite. Ils n’ont pas besoin de faire attention à leur poids, à leur peau, etc. Les normes de beauté semblent déjà inaccessibles pour certains Coréens, et les artistes virtuels à l’apparence parfaite n’amélioreront pas les choses. Un autre problème, amené par le public, est qu’il est plus difficile de s’identifier aux artistes virtuels. Une des raisons pourquoi un artiste ou un groupe réel à de la popularité n’est pas seulement dû à sa musique. Plus il est facile pour les fans de se reconnaitre dans la personnalité d’un artiste, plus cet artiste sera populaire. Étant des personnages faits à partir d’ordinateur, il est beaucoup plus difficile pour les artistes virtuels de faire des liens avec leurs fans. Les fans ont plus de difficulté à s’identifier à la personnalité d’une personne faite par ordinateur. Les opinions aux artistes virtuels sont donc bien variées. Il existe en effet des bons côtés, mais aussi des mauvais côtés. Il ne reste qu’à savoir si ce phénomène d’artiste virtuel sera quelque chose de permanent ou s’il s’agit seulement de la mode du moment.
• Magnific AI
  Hébergeur d'une plateforme web permettant de retexturer ou d'augmenté la résolution d'images.
• Eleven Labs
  Hébergeur d'une plateforme web permettant de générer et modifier des fichier audio de voix.
• Hedra
  Hébergeur d'une plateforme web permettant de générer et manipuler de la vidéo.
• Luma Labs
  Hébergeur d'une plateforme web permettant de générer des images et des vidéos.
• [Untitled]
• Créativité Sans Limites : Matthieu Grambert et l'Ère de l'Art Généré par IA
• Nicolas Guyon
  Bienvenue sur Comptoir IA, la chaîne dédiée à l'IA générative ! Nous réalisons des podcasts d'invités experts de l'intelligence artificielle ou dont l'activité utilise fortement les nouveaux outils génératif ChatGPT, Midjourney, Stable Diffusion. Nous organisons également des meetups mensuels pour échanger sur les dernières tendances de l'IA, les projets les plus innovants et les idées les plus prometteuses https://www.meetup.com/comptoir-ia
• Matthieu Grambert
• K-pop et la génération d'IA. L'industrie musicale sud-coréenne à la lumière du développement de l'intelligence artificielle
• Done
  https://edisem.arcanes.ca/omk/s/miara/item/18726
• Dash, Dance Challenge
• New Toys, New Apps, New Idols: K-pop's AI Imaginary
• The rise of artificial intelligence as the future of Korean culture diplomacy
• PLAVE, Photo de groupe
• Dash Dance Practice
• Chroma Drift Official Audio
• Disparition de l'artiste?
  Les artistes virtuels prennent de plus en plus d’importance dans la musique K-pop. L’intérêt du public ne cesse d’augmenter. L’opinion relativement à ces groupes reste toutefois mitiger, car beaucoup se questionne sur leur utilité. Ces groupes prennent possiblement la place de chanteur coréen ayant rêvé toute leur vie de devenir une idole, mais leur popularité a été affectée, car ils avaient comme compétition des groupes ou des artistes virtuels. De plus en plus de groupes et artistes virtuels font leur début, depuis quelques années, donc serait-il possible que dans un futur prochain, tous les groupes utilisent l’intelligence artificielle, et que les artistes vivants disparaissent complètement? Les artistes virtuels apportent beaucoup d’avantages aux compagnies, en comparaison aux artistes réels. Premièrement, ils n’ont pas de temps de formation, donc aucun cout lié à celle-ci. La majorité des idoles humaines se font former par leur compagnie pendant plusieurs années, et cette formation comporte beaucoup de couts. Toutes les idoles en formation doivent être logées, nourries. La compagnie paie aussi pour les cours de danse, de chant, l’entrainement médiatique et bien plus encore. Les premiers chèques que les idoles reçoivent après leur début servent majoritairement à rembourser leur compagnie pour toutes les années d’entrainement. Toutefois, dépendant du succès du groupe ou de l’artiste, le remboursement peut prendre quelques années. Les artistes virtuels n’ont pas ce genre de cout. La formation n’est pas nécessaire, car il s’agit de programme informatique, donc pas besoin de payer de logement, ou de payer pour la nourriture non plus. Ensuite, les artistes virtuels n’ont pas de controverse médiatique. Il existe un phénomène important en Corée du Sud : les fans croient qu’ils/elles sont dans une relation amoureuse avec leur artiste préféré. Donc si une idole se fait prendre par les médias dans une relation amoureuse, cet artiste recevra beaucoup de haine de la part de ces propres fans, et il est possible que sa carrière soit affectée. Avec des artistes virtuels, les scandales amoureux n’ont pas lieu. De plus, les compagnies n’ont pas à avoir peur que les artistes disent en entrevue ou écrivent sur les réseaux sociaux sur des sujets controversés. Aussi, beaucoup d’artistes vivants sont critiqués pour la qualité de leur voix lorsqu’ils donnent un concert. Ils peuvent recevoir beaucoup de critique et de commentaires de haine s’ils ne sont pas totalement justes, ou s’il est possible de les entendre essouffler sur scène. Avec des artistes faits à partir de programme informatique, ce genre de critique disparait automatiquement. Il existe donc beaucoup de côtés positifs pour les compagnies à utiliser des artistes virtuels. De plus, il s’agit de quelque chose de nouveau, ce qui attire la curiosité du public. Toutefois, je crois qu’il restera toujours une place en musique pour les artistes vivants, artistes à qui il est plus facile de s’identifier, et d’avoir des connexions.
• Rizz Official Audio
• 12:30 (A to T) Official Audio
• Island Special Video
• Dash, Vidéoclip
• VLAST
  Entreprise / Entertainement Software
• Photo album Caligo Pt.1
• Caligo Pt.1
  https://edisem.arcanes.ca/omk/s/miara/item/18540
• The Evolution of the Korean Pop Industry and the Influence in the Western Culture, Social Media and Audience Response
• A Study on K-POP Video Content Using Metaverse Virtual Technology
• PLAVE
  https://edisem.arcanes.ca/omk/s/miara/item/18540
• To Wonderland
  https://edisem.arcanes.ca/omk/s/miara/item/18779
• Carnet de recherche de Nadya Fortier
• Carnet de recherche d'Alexa Tremblay-Francœur
• Carnet de recherche de Marianne Poulin
• Carnet de recherche de Keven Laporte
• TEST - Le carnet principal de recherche de Gabrielle (étudiante)